Wielu miłośników muzyki, fanów jazzu lub w inny sposób zna amerykańskie legendy jazzu, takie jak Miles Davis i Thelonious Monk, ale nowe pokolenie artystów wnosi do tego gatunku nowy talent. Od przełomowego sukcesu artystów takich jak Gregory Porter i Esperanza Spalding, po rozwijające się talenty, takie jak pianista Aaron Diehl, odkrywamy najlepszych młodych amerykańskich muzyków jazzowych.
Gregory Porter
Okrzyknięty przez NPR Music „kolejnym wielkim męskim piosenkarzem jazzowym”, urodzona w Kalifornii piosenkarka i autorka tekstów, Gregory Porter, rozpoczęła karierę muzyczną ponad 20 lat temu, ale dopiero po przeprowadzce do Nowego Jorku i występowaniu regularnie w legendarnym St. Harlemie Nick's Pub, że jego kariera naprawdę się rozpoczęła. Porter wydał swój debiutancki album Water, wyprodukowany przez pianistę jazzowego i saksofonistę Kamau Kenyatta, w 2010 roku, a jego trzeci album, Liquid Spirit, zgarnął nagrodę Grammy dla najlepszego jazzowego albumu wokalnego w 2013 roku, umacniając swoją pozycję jako przyszłej legendy jazzu.
Gregory Porter © Manuel Weber / wikicommons
Gorące Sardynki
The Hot Sardines, założone na Manhattanie przez urodzonego w Nowym Jorku Evana „Bibs” Palazzo i urodzoną w Paryżu chanteuse „Miz” Elizabeth Bougerol, to grupa utalentowanych muzyków, którzy czerpią inspirację z wczesnego amerykańskiego jazzu i liczą takich wielkich muzyków jak Thelonious Monk, Django Reinhardt i Billie Holiday wśród ich wpływów. Uznany przez magazyn Forbes za „jeden z najlepszych zespołów jazzowych w Nowym Jorku” The Hot Sardines zagrali wyprzedane koncerty w słynnym pubie Joe's Pub w Nowym Jorku i wystąpili na Montreal International Jazz Festival. W czerwcu 2016 roku zespół wydał swój drugi album, French Fries & Champagne.
Gorące sardynki © LeAnn Mueller / wikicommons
Esperanza Spalding
Pochodząca z Portland, urodzona w Oregonie piosenkarka jazzowa, basistka i wiolonczelistka Esperanza Spalding od najmłodszych lat prezentowała wspaniałe talenty grając na skrzypcach w Chamber Music Society of Oregon. Wkroczyła na amerykańską scenę muzyki jazzowej wraz z wydaniem swojego debiutanckiego albumu Junjo w 2006 roku, otrzymując pozytywne recenzje od krytyka New York Times, Ben Ratliffa. Od tego czasu Spalding wygrał wiele nagród Grammy, w tym najlepszego nowego artystę 2010 - pierwszego muzyka jazzowego, który otrzymał ten tytuł - i najlepszy album wokalny jazzu dla Radio Music Society 2012. Jej piąty album studyjny, D + Evolution Emily, jest śpiewany przez alter ego Emily, drugiego imienia Esperanzy, i zyskał szerokie uznanie krytyków od czasu wydania w marcu 2016 roku.
Esperanza Spalding © Andrea Mancini / Flickr
Robert Glasper
Pianista jazzowy i producent Robert Glasper może nie być typowym muzykiem jazzowym, biorąc pod uwagę jego połączenie gatunku ze stylami takimi jak R&B i hip hop, ale jego umiejętne łączenie gatunków sprawia, że wyróżnia się wśród współczesnych. W połowie lat dwudziestych Glasper występował już z wielkimi gwiazdami jazzu, takimi jak Terence Blanchard i Christian McBride, a seria uznanych albumów, w tym nominowanej do nagrody Grammy Double-Booked (2009), potwierdziła jego wschodzącą gwiazdę. Czcigodne wydawnictwo Glaspera z 2012 roku, Black Radio, pokazało swój talent do fuzji jazzowej i w 2013 roku zdobyło nagrodę Grammy za najlepszy album R&B. W maju 2016 roku Glasper wydał swój nowy album Everything's Beautiful, który remiksuje kilka utworów Milesa Davisa ze skarbca Columbia / Legacy lista współpracowników.
Robert Glasper © Andreas Lawen, Fotandi / wikcommons
Cécile McLorin Salvant
Cécile McLorin Salvant, urodzona przez francuską matkę i haitańskiego ojca w Miami na Florydzie, śpiewała i grała na fortepianie klasycznym, zanim ukończyła 10 lat. Po przeprowadzce do Francji w 2007 r. Studiowała improwizację i repertuar wokalny pod okiem reedysty Jean-François Bonnel. Sukces nastąpił po nagraniu jej debiutanckiego albumu Cécile w 2009 roku, wygrywając 2010 Thelonious Monk International Jazz Vocals Competition. McLorin Salvant występowała na legendarnych wydarzeniach, w tym na Międzynarodowym Festiwalu Jazzowym w Montrealu i na festiwalu jazzowym w Detroit, a jej trzeci album For One to Love zdobył nagrodę Grammy w kategorii Best Jazz Vocal Album.
Cecile McLorin Salvant © Miami6205 / Flickr
Markiz Hill
Chociaż zaczął grać na perkusji w czwartej klasie, dorastając w południowej części Chicago, to właśnie wtedy, gdy podjął grę na trąbce, markiz Hill naprawdę znalazł swoją niszę. Hill był laureatem nagród, w tym Thelonious Monk International Jazz Trumpet Competition 2014, i otrzymał entuzjastyczne recenzje od takich jak New York Times, który okrzyknął go „zniechęcającym trębaczem”. Jego album The Way We Play 2016 został wydany w Concord Records.
Markiz Hill © Markiz Hill
Melody Gardot
Nominowana do nagrody Grammy Melody Gardot rozpoczęła karierę już w młodym wieku, grając w barach w swoim rodzinnym mieście Filadelfii w wieku 16 lat. Dopiero poważny wypadek samochodowy u jej późnych nastolatków zaczął pisać własne piosenki., co według piosenkarza i pianisty pomogło jej w długim okresie zdrowienia. Jej debiutancki album Worrisome Heart z 2008 roku, koprodukowany przez uznanego producenta Glenna Barratta, ugruntował swój charakterystyczny, ostry, sugestywny i kameralny styl. Dziś muzyk znany jest z dramatycznej, tajemniczej obecności scenicznej. Gardot ma teraz cztery albumy i pojawił się na takich wydarzeniach, jak Brighton Love Supreme Jazz Festival.
Melody Gardot © Steven43oop / wikicommons
Mary Halvorson
„Najmniej przewidywalny improwizator w Nowym Jorku” i „wyjątkowy talent” to tylko kilka rzeczy, które prasa ma do powiedzenia na temat urodzonej w Bostonie improwizacji jazzowej gitarzysty jazzowej Mary Halvorson. Po studiach u słynnego multiinstrumentalisty jazzowego Anthony'ego Braxtona na Wesleyan University, Halvorson zaczął grać w Nowym Jorku i współpracował z takimi talentami jak Marc Ribot, Taylor Ho Bynum i Curtis Hasselbring. Halvorson regularnie występuje w trio Mary Halvorson wraz z basistą Johnem Hébertem i perkusistą Ches Smith oraz jej albumem Illusionary Sea z 2013 roku z Mary Halvorson Septet został uznany przez NPR Music za „najodważniejsze przedsięwzięcie”. Od tego czasu wydała pięć albumów.
Mary Halvorson © Schorle / wikicommons
Aaron Diehl
Pianista Aaron Diehl jest muzykiem jazzowym z misją; stara się przekraczać pokoleniowe granice tego gatunku, a komplementy, takie jak New York Times, wychwalają go jako „inteligentnego młodego pianistę z wybitną znajomością tradycji jazzowych”, z pewnością dowodzi swojej wartości. Diehl, absolwent Juilliard School i zdobywca nagrody dla najlepszego muzyka roku roku Stowarzyszenia Dziennikarzy Jazzowych, koncertował z Wynton Marsalis Septet, a jego najnowsze wydawnictwo, Space Time Continuum, spotkało się z dużym uznaniem krytyków za jego mieszankę historycznych i współczesnych stylów jazzowych.
Aaron Diehl © Benjamin Lozovsky / BFA / REX / Shutterstock
Tivon Pennicott
Pochodzący z Marietty w Georgii Tivon Pennicott zaczął grać na saksofonie tenorowym w szkole średniej, a w wieku 20 lat pracował z legendarnym gitarzystą jazzowym Kennym Burrella i występował w słynnych klubach jazzowych Yoshi w San Francisco. Pennicott grał na nagradzanych albumach Grammy, w tym przełomowym albumie Gregory'ego Portera Liquid Spirit i Radio Music Society Esperanza Spalding, i zdobył drugie miejsce na Międzynarodowym Konkursie Saksofonów Jazzowych Thelonious Monk 2013. Chwalony za wytrwałość i pomysłowość jako saksofonista, Pennicott wydał swój debiutancki album Lover of Nature pod koniec 2014 roku.
Jamison Ross
Obecnie mieszkający w narodzinach jazzu w Nowym Orleanie, wielokrotnie nagradzany perkusista Jamison Ross zaczął szlifować swoje talenty w młodym wieku, grając w kościele swojego dziadka. W wieku 20 lat Ross współpracował z legendarną amerykańską piosenkarką jazzową Carmen Lundy i od tego czasu współpracuje z uznanymi współczesnymi muzykami, w tym Jonem Batiste i Cécile McLorin Salvant. Z wyraźną misją zapewnienia radosnego i dusznego brzmienia swojej muzyce, Ross podpisał kontrakt z Concord Jazz i wydał swój własny debiutancki album w 2015 roku.
Jamison Ross © Dshargrett / Wikimedia
