Z jednym z najbardziej dociekliwych umysłów w sztuce współczesnej Doug Aitken charakteryzuje się bocznym myśleniem i nieustannym rozmyślaniem nad współczesną kulturą. Najnowszy projekt Aitkena należy do jego najbardziej ambitnych do tej pory: odblaskowy balon na gorące powietrze, który ułatwia interdyscyplinarne dyskusje na temat przyszłości, jednocześnie podnosząc pomysł amerykańskiej podróży.
Balon „Nowy horyzont” Aitkena dzięki uprzejmości Douga Aitkena Workshop and The Trustees
Jest poranek w Long Point Wildlife Refuge, arkadyjskim odcinku, w którym lasy spotykają stawy solne i słodkowodne, wydmy i plażę. Long Point jest jedną z największych publicznie dostępnych nieruchomości na wyspie Martha's Vineyard - jej ponad 600 akrów (250 hektarów) różnorodnego krajobrazu jest starannie pielęgnowana przez zabytkową organizację ochrony The Trustee z siedzibą w Massachusetts.
Na trawiastym boisku wewnątrz rezerwy potężny wachlarz walczy z podmuchami wybrzeża, aby nadmuchać balon z gorącym powietrzem pokryty mylarem przez 30-metrowego balonu gorącego powietrza autorstwa współczesnego artysty z Los Angeles Douga Aitkena. Imponująca ruchoma rzeźba to wzniosła wizja Aitkena na podróż w XXI wieku i centralny element Nowego Horyzontu, projekt mający na celu odzwierciedlenie krajobrazu i refleksję nad przyszłością ludzkości.
Long Point Wildlife Refuge zapewnia kontakt z smaganymi wiatrem wyspami dzięki uprzejmości Doug Aitken Workshop and The Trustees
Aitken jest jak współczesny artysta popowy - nie ze względu na swój styl, ale z powodu swojej wrażliwości na siły, które sprawiają, że współczesne społeczeństwo tyka. Jego projekty mieszczą się w obszarach pojęciowych, takich jak czas, technologia i migracja - od sposobu, w jaki poruszamy się po świecie, do matrycy interakcji, które zachodzą po drodze. Starając się promować wymianę myśli na temat naszej wspólnej przyszłości, dopracował pomysł stworzenia aerodynamicznego statku przystosowanego do podróżowania przez siedem posiadłości zarządzanych przez Powiernika, od Winnicy Martha po Berkshires. Każdy lot łączy się z tak zwanym „happeningiem” wszędzie tam, gdzie styka się balon, co obejmuje wieczorne dyskusje z wiodącymi wizjonerami z różnych dziedzin, a także występy muzyczne na żywo. Sam balon, wyposażony w tysiące świateł, staje się w ciemności oświetleniem.
New Horizon to czwarta edycja Art & the Landscape, powtarzającego się publicznego programu artystycznego organizowanego przez niezależnego kuratora Bostonu Pedro Alonza we współpracy z The Trustees. Aitken postanowił odejść od formatu wszystkich trzech poprzednich zleceń Art & the Landscape; podczas gdy Dom Spotkań Sama Duranta (2016), Nowy koniec Jeppe Heina (2016) i TunnelTeller Alicji Kwade (2018) były stacjonarnymi zabytkami wykutymi w reakcji na pojedyncze nieruchomości należące do Powiernika, Aitken stworzył zmienne i migracyjne zjawisko ze zdolnością do podróżowania we wszystkich teoretycznie wszystkich 118 witrynach powierniczych w Massachusetts.
Balon staje się pokazem świetlnym w nocy dzięki uprzejmości Douga Aitkena Workshop and The Trustees
„Projekty krajobrazowe są niezwykle ważne dla kultury”, wyjaśnia Aitkens. „Możliwości są nieograniczone, ale pomysł mówi również o tym, jak postrzegamy rzeczywistość w XXI wieku. Poruszamy się szybciej i jest więcej informacji niż kiedykolwiek - obrazy i doświadczenia przyspieszają, są spłaszczone i nie mają korzeni. Powstało zapotrzebowanie na naturalne rzeczy. Chcemy fizycznych, dotykowych doświadczeń w zupełnie nowy sposób. Różni się od ruchu Land Art z lat 60. i 70. Rzuciłem sobie wyzwanie, by wymyślić coś, co może się ciągle zmieniać. ”
W awangardzie awangardy Aitken pracuje w najdalszych zakątkach każdej stosowanej przez siebie formy sztuki, niezależnie od tego, czy jest to film, lightbox, rzeźba, dźwięk czy instalacja. Pochodzący z Kalifornii szukał niezliczonych sposobów na zniesienie konwencji sztuki od młodości, kiedy kultywował wczesną praktykę eksperymentowania ze znalezionymi przedmiotami. Po formalnych studiach u ilustratora Philipa Haysa w Art Center College of Design w Pasadenie przeniósł się tymczasowo do Nowego Jorku w latach 90. i znalazł trwałą reprezentację w potężnej galerii Manhattan 303, gdzie znajdują się jedne z największych nazwisk w najnowocześniejszej sztuce współczesnej - w tym tajski performer Rirkrit Tiravanija, niemiecki fotograf Andreas Gursky i amerykański artysta wideo, performer i instalator Vito Acconci - wystawiali.
Choć prace Aitkena były przedmiotem niezliczonych wystaw muzealnych i galerii na całym świecie, z pewnością nie są obce projektom opartym na miejscu. Jego przełomowe wystawy obejmują Underwater Pavilions (2016), trio zanurzonych rzeźb zacumowanych na dnie morskim u wybrzeży wyspy Catalina w Kalifornii oraz Mirage (2017), lustrzany dom w stylu ranczo, który podróżował z pustyni SoCal do opuszczonego wnętrza Dawny wielki bank oszczędnościowy Detroit i alpejskie szczyty w Gstaad w Szwajcarii, gdzie będzie dostępny do stycznia 2021 r. W 2013 r. Aitken przekształcił pociąg w kinetyczną rzeźbę świetlną i wysłał go z Nowego Jorku do San Francisco z 10 zdarzenia stop-turn-between.
Doug Aitken © Ami Sioux; dzięki uprzejmości Douga Aitkena Workshop i The Trustees
Ruch jest integralnym i powracającym tematem w twórczości Aitkena. „Chyba jestem niespokojny”, śmieje się Aitken. „[Migracja to] temat, który dotyczy historii i prawdopodobnie przyszłości ludzkości. Znajdujemy się w ciągłym ruchu z poczuciem niezadowolenia, zawsze szukając czegoś innego. Idea ciągłego przepływu i przepływu nie tylko w otaczającym nas krajobrazie, ale także na samej planecie jest tak istotnym tematem w naszych czasach. ”
Zgodnie z zamiłowaniem artysty do perpetum mobile, kompozycja laminatu Mylar jego najnowszego przedsięwzięcia sprawia, że New Horizon jest zmienny w ciągu dnia i od miejsca do miejsca, ponieważ odzwierciedla rtęciową pogodę w Nowej Anglii, zmieniając wartości światła i, co najważniejsze, krajobraz poniżej. Alonzo nazywa powietrzne podróże balonu między międzylądowaniami „miejscami niespodziewanych”: nieprzewidziane, wywołujące cuda doświadczenie dla każdego, kto zdoła złapać balon w drodze.
Tuż obok Aitken będzie pokaz tej jesieni w londyńskiej galerii Victoria Miro, „która celowo znajduje się w przestrzeni galerii z białymi sześcianami”, mówi artysta. „Ale show jest całkowicie kinetyczne, więc wszystkie rzeźby tworzą kompozycję światła i dźwięku podczas spaceru. Chcę, aby każdy z moich projektów miał odrębną osobowość. W rezultacie tworzysz projekty, które gdzieś cię zabierają. Czasem jest to wygodne, a czasem niewygodne, ale zabierają Cię w podróż. To jedna z najbardziej przekonujących rzeczy w sztuce. ”
Co się tyczy Nowego Horyzontu, los lewitującego spektaklu Aitkena pozostaje do zobaczenia; ale wiadomo, że artysta tchnie nowe życie w istniejące projekty w różnych lokalizacjach, więc miej oko na niebo.
„Sztuka może być wszystkim - może przybierać dowolny kształt lub formę. Myślę, że wielka sztuka dzieje się, gdy widz łączy się z czymś, co zostało stworzone, a przestrzeń pomiędzy wyparowuje ”, mówi Aitken. „Uwielbiam także pomysł dialogu. Kultura nie jest osobliwa. Kultura to kolacja, podczas której możesz rozmawiać o wszystkim z każdym. Przeciwstawia się gatunkom. ”
Sztuka naprawdę jest wspólnym przedsięwzięciem dzięki uprzejmości Douga Aitkena Workshop i The Trustees
Widzowie zbierają się na plaży o zmierzchu, aby zobaczyć balon dzięki uprzejmości Douga Aitkena Workshop and The Trustees
New Horizonlaunched z Long Point na Martha's Vineyard 12 lipca 2019 r. I zatrzymał się w Holmes Reservation w Plymouth, 17–19 lipca; Park rzeźby deCordova i muzeum w Lincoln, 20 lipca; Castle Hill na Crane Estate w Ipswich, 21-22 lipca; Field Farm w Williamstown, 25-26 lipca; postój w Naumkeag 27 lipca; oraz powrót do Field Farm do ostatecznego pojawienia się 28 lipca. Odwiedź stronę Powierników, aby uzyskać informacje o biletach. Londyńska wystawa Aitkena odbędzie się w galerii Victoria Miro od 2 października do 20 grudnia 2019 r.
