W Ameryce Południowej istnieje wiele światowej klasy galerii i muzeów. Kontynent słynie jednak również z rozpowszechnienia graffiti i sztuki ulicznej - sztuki współczesnej zajmującej wspólne przestrzenie miejskie. Dlatego na tej liście chcemy zgłębić ideę przestrzeni artystycznej, z której najlepsi wspierają artystów i pozwalają inspirować się otaczającym je środowiskiem. Zapoznaj się z naszą ofertą najlepszych galerii, muzeów i miejsc w Ameryce Południowej.
lugar a dudas I © lugar a dudas cali / Flickr
lugar a dudas
Ta przestrzeń sztuki nie jest zamazana przez komercjalizację. Nazwa projektu w języku angielskim to „miejsce na wątpliwości”, dlatego zespół opisuje lugar dudas jako zbliżony do laboratorium. Na przykład programy rezydentów artystów stanowią platformę do eksperymentów i wymiany pomysłów. Ponadto angażujący wachlarz wydarzeń, takich jak pokazy filmowe, wystawy i warsztaty, ma na celu stymulowanie debaty i prowadzenie otwartego dialogu na temat procesu twórczego w kontekście społecznym. To zdecydowanie imponujący niezależny projekt - wzbogacający profil kulturowy Cali.
lugar a dudas, Calle 15N, Cali, Kolumbia
Espacio de Arte Contemporáneo
Więzienie Miguelete w Montevideo zostało porzucone - opuszczone i puste. Następnie rząd wpadł na jasny pomysł, aby przekształcić to więzienie w piec twórczości artystycznej. Tak więc w lipcu 2010 r. Powstał EAC - zajmujący dwa piętra w skrzydle więzienia - i tym samym stał się wyjątkową przestrzenią w Urugwaju do eksploracji sztuki współczesnej. W galerii odbywają się wystawy artystów krajowych i międzynarodowych, warsztaty i wydarzenia, które wykorzystują to klimatyczne miejsce.
Espacio de Arte Contemporaneo, Arenal Grande 1929, Montevideo, Urugwaj
Inhotim I © Casa Fora do Eixo Minas / Flickr
Inhotim
Ogród Botaniczny, Muzeum
Belo Horizonte może się pochwalić posiadaniem jednego z najlepszych zabytków kultury w Ameryce Południowej. Inhotim ma międzynarodową reputację, a sępy kulturowe przybywają z całego świata, aby być świadkiem tego zadziwiającego stworzenia na wsi w Brazylii. To hipnotyzujący spektakl, w którym światowej klasy dzieła sztuki i wizualnie ekscytujące eksperymentalne instalacje artystyczne znajdują się w raju. Rzeczywiście ludzie mogą zobaczyć rekordową liczbę palm i roślin w ogrodzie botanicznym - tysiące różnych gatunków na wystawie - jednocześnie pochłaniając to, co najlepsze we współczesnej sztuce - z Brazylii i poza nią - takie jak brazylijski artysta Tunga, Yayoi Kusama i Olafur Eliasson.
Więcej informacji
Otwórz w Google Maps
Minas Gerais, 35460-000, Brazylia
+553135719700
Zobacz menu
Odwiedź stronę na Facebooku
Wyślij e-mail
Podziel się z nami swoją opinią
Museo del Barro
Jest to bardzo ważna instytucja w Asunción, ponieważ stara się dokumentować i badać ekspresję artystyczną Paragwaju na przestrzeni wieków. Dlatego Departament Dokumentacji i Badań stanowi rdzeń pracy muzeum w promowaniu różnych aspektów kultury Paragwaju. Co znamienne, mieści fascynującą stałą kolekcję dzieł sztuki wiejskiej, autochtonicznej i miejskiej. Obejmuje to na przykład sztukę religijną jezuitów, sztukę rdzenną, taką jak garncarstwo, rzeźby, tkaniny i kosze, a także współczesną sztukę wizualną reagującą na dyktaturę Stroessnera. Całość uzupełniają wystawy czasowe.
Museo del Barro, Grabadores del Kabichu'i, Asunción, Paragwaj
MALBA I © jennifer yin / Flickr
Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA)
Muzeum, Galeria Sztuki
Oficina # 1
Oficina # 1 jest bardzo ważnym podmiotem na wenezuelskiej scenie artystycznej, ponieważ - jak sama nazwa wskazuje - była to pierwsza przestrzeń sztuki współczesnej prowadzona wyłącznie przez artystów w kraju. Od początku 2005 roku galeria nadal wyróżnia się w Wenezueli dzięki odświeżającemu impulsowi do promowania wschodzących talentów, takich jak Ivan Candeo - obecnie wybitny artysta w Ameryce Południowej. Oficina # 1 znajduje się w modnym Centro de Arte Los Galpones: kwitnącym ośrodku kulturalnym w Caracas, którego celem jest prezentowanie artystycznej ekspresji we wszystkich jej formach.
Oficina # 1, G9 8va Transversal con Av, Caracas, Wenezuela
Museo de Arte de Lima (MALI)
MALI mieści się w imponującym XIX-wiecznym budynku Palacio de la Exposición. Historyczny punkt orientacyjny jest dumny: może pochwalić się wyczerpującą kolekcją peruwiańskiej sztuki, począwszy od epoki prekolumbijskiej. MALI przedstawia ewolucję sztuki peruwiańskiej, mającą na celu zilustrowanie dynamicznej przeszłości kulturowej tego kraju i jego wpływu na współczesną sztukę w Limie. Również bardzo działa jako epicentrum kulturalne w mieście, wyposażone w bibliotekę i audytorium, które mogą pomieścić kino, teatr i konferencje.
MALI, Paseo Colon 125, Lima, Peru
Galeria Patio del Liceo
To artystyczne schronienie w Buenos Aires jest dość odkryciem. Przemierzanie korytarza - od Ave. Santa Fe - dotrzesz na dziedziniec i odkryjesz społeczność artystów i producentów. Czuje się jak ukryty świat, w którym różne rodzaje praktyk artystycznych szczęśliwie współistnieją w tym trzypiętrowym miejscu. Znajdują się tam modne bary, komiksy i drukarnie oraz różne galerie sztuki, takie jak Fiebre, La Maga i La Ene. Istnieją również miejsca dla typowych studentów, takich jak Oficina De Arte Argentina, zapewniających naukę i produkcję estetyki i sztuk wizualnych.
Galeria Patio del Liceo, Av. Santa Fe 2729, Buenos Aires, Argentyna
Parque Cultural de Valparaiso I © throgers / Flickr
Parque Cultural de Valparaiso
Przestrzeń ta jest symbolem kulturalnego renesansu zachodzącego w tym mieście portowym. Niegdyś więzienie, Parque Cultural de Valparaiso, podczas swojej straszliwej dyktatury, zamieszkiwało dysydentów Pinocheta, ale teraz jest to strona społeczności pełna działalności kulturalnej. Na przykład w Teatro del Parque odbywa się muzyka na żywo, tańce i przedstawienia. Centrum regularnie organizuje wystawy sztuki przez cały rok, a najważniejszym wydarzeniem w tym roku jest międzynarodowe Biennale 4 End of the World (IV Bienal del Fin del Mundo), które rozpoczęło się w styczniu w Salsa de Artes Visuales.
Parque Cultural de Valparaíso, Cárcel 471, Valparaíso, Chile
Dzięki uprzejmości Casa Triangulo © Leonardo Finotti / Dzięki uprzejmości Casa Triângulo
