Jeśli chodzi o biżuterię, Szwajcaria ma do zaoferowania coś więcej niż szwajcarski zegarek. Skromna obecność tego kraju na scenie designu uwidacznia się w artystycznym i odważnym podejściu zastosowanym przez tych sześciu szwajcarskich projektantów biżuterii. Jeśli kiedykolwiek zastanawiałeś się, o co chodzi we współczesnej biżuterii, warto zapoznać się z tą listą.
Bernhard Schobinger
Bernhard Schobinger projektuje z serca. W przeciwieństwie do fali współczesnych projektantów biżuterii konceptualnej, Schobinger twierdzi, że całkowicie kierują nim jego emocje. Rezultatem podejścia Schobingera jest biżuteria, która przypomina losowe kawałki i bobty zmiecione w sieć z puli doświadczeń. Kamienie szlachetne są łączone z potłuczonym szkłem, kryształami, monetami, aluminiowymi puszkami i niezliczonymi innymi przedmiotami, które zgromadził. To, co wydaje się pozornie niewykonalne, zostaje zmanipulowane i przekształcone w biżuterię Schobingera, które zyskało specjalne miejsce w nowej i pięknej formie.
Julie Usel
Urodzona zaledwie dwa lata temu dyplom z złotnictwa, złotnictwa, obróbki metali i biżuterii w Royal College of Art w Londynie, pochodząca ze Szwajcarii Julie Usel nie boi się używać niekonwencjonalnych materiałów w swoich pracach. Przesuwa granicę między funkcją a koncepcją, na przykład w swoim No Function / No Sense? kolekcja, w której ukrywa kamienny pierścionek z wołowiną. Rzeczywiście, często używa materiału organicznego, w tym kału kału, kawałków świeżego mięsa i skórki ziemniaczanej. Artystyczna biżuteria Usel pozwala jej odkrywać różne koncepcje, a także wyrażać swoją osobowość i doświadczenia, umieszczając w niej biżuterię i zapraszając użytkownika do duchowego towarzyszenia jej w podróżach.
Noémie Doge
Artystka i projektantka biżuterii Noémie Doge ukończyła Royal College of Art w 2014 r., A swoją dalszą edukację rozpoczęła w Genewie i Amsterdamie. Swoje prace wystawia na arenie międzynarodowej od 2007 roku, aw latach 2010-2011 Doge zainicjowała - i nadal współorganizuje - B-Side Down Town Art Jewellery Festival, prezentując współczesną biżuterię w Amsterdamie. Opierając się na cytacie Marcela Prousta - „pamięć o przeszłości niekoniecznie musi być pamięcią rzeczy takimi, jakimi były” - Doge stworzyła swoją kolekcję naszyjników i masek In Search of Lost Time w 2012 roku, koncentrując się na czasie i pamięci. Doge obecnie mieszka i pracuje w Lozannie i Londynie.
Christoph Zellweger
Urodzony w Szwajcarii i przeszkolony jako złotnik, Christoph Zellweger pracuje obecnie w Wielkiej Brytanii po ukończeniu Royal College of Art w Londynie w latach 1991–1993. Praca Zellwegera koncentruje się na sposobie, w jaki manipulujemy i tworzymy otaczający nas świat. Mając to na uwadze, produkuje innowacyjne instalacje artystyczne, artefakty i biżuterię. Zellweger, wychodząc poza biżuterię jako jedyny przykład ozdoby ciała, kwestionuje pojęcie wartości i to, co określa dziś wartość, a także kwestionuje tożsamość i modyfikację naszego ciała poprzez interwencję medyczną. Oczywiste jest, że Zellweger spędza większość czasu na badaniach, prowadzeniu coachingu i uczestnictwie w warsztatach, podczas których zagłębia się w swoje pytania prowokujące do myślenia.
Esther Brinkmann
Esther Brinkmann, zamieszkała w Chinach i Indiach w ostatnim dziesięcioleciu, wykorzystuje lokalną kulturę, aby inspirować swoje projekty, jednocześnie łącząc własny punkt widzenia. Brinkmann, wykształcony w School of Applied Arts w Genewie, jest szwajcarskim projektantem biżuterii, którego sukces sięgnął poza granice Europy - pierwsza wystawa w Fei Gallery w Kantonie w 2008 roku z „Not for Your Body Only” oraz kolejne ekspozycje na całym świecie. Kolekcje Brinkmann często koncentrują się na symbolach kulturowych lub jej doświadczeniach w różnych kontekstach kulturowych, takich jak broszki w kształcie twarzy z chińskimi rysami.
Otto Künzli
Uznany za mistrza współczesnej biżuterii, Otto Künzli ma unikalne i ironiczne podejście do projektowania biżuterii. Jego prace są często uderzające i mają na celu przesłanie świadomego przesłania, co widać w jego dobrze znanej bransoletce „Gold Makes You Blind”, która całkowicie ukrywa złotą kulkę z warstwą czarnej gumy. Jak widać w serii broszek z lat 80. stworzonych przy użyciu złożonej tapety, biżuteria Künzli ma na celu powrót do pierwotnego celu biżuterii, jakim jest dekorowanie ciała, ale także wyróżnia się jako element poręcznej rzeźby. Jego biżuteria jest pełna dowcipu i humoru i kusi klientów przez 45 lat swojej kariery.
Przez Kristina Camilleri
