10 brytyjskich filmów, które są sprzeczne z konwencjami

Spisu treści:

10 brytyjskich filmów, które są sprzeczne z konwencjami
10 brytyjskich filmów, które są sprzeczne z konwencjami

Wideo: 📽 Historia i totalitaryzmy we współczesnej kinematografii – I MFFoTEK (DYSKUSJA) 2024, Lipiec

Wideo: 📽 Historia i totalitaryzmy we współczesnej kinematografii – I MFFoTEK (DYSKUSJA) 2024, Lipiec
Anonim

Wielu obcokrajowców opiera swoje wyobrażenie o Wielkiej Brytanii na filmach przedstawiających aspekty kultury dziedzictwa - zwłaszcza tych, w których występują duże domy wiejskie. Zgodnie z duchem Północy mówiącym „Gdzie jest błoto, tam jest mosiądz”, oto 10 filmów, które nie wyświetlają bogactwa, ale są bogate w inny sposób.

Tyrannosaur (2011)

Łamający serce dramat w reżyserii Paddy'ego Considine'a Tyrannosaur łączy brutalnego alkoholika (Peter Mullan) i ofiarę przemocy domowej (Olivia Colman). Gdy ich historie się przenikają, Considine pokazuje, jak postacie te próbują ukryć swoją przeszłość i znaleźć sposób, by się wyleczyć. Colman powiedział: „Tyranozaur zmusił mnie do stawienia czoła prawdziwej brutalności przemocy domowej” i zauważył, jak film rzuca światło na codzienną rzeczywistość tysięcy brytyjskich mężczyzn i kobiet.

Image

Festiwal (2005)

Rozgrywająca się podczas Edinburgh Fringe Festival bezczelna czarna komedia Annie Griffin łączy w sobie przekrój artystów-artystów oraz innych, których prywatne i zawodowe kolizje są przezabawne. Obsada obejmuje Chrisa O'Dowda, Richarda Ayoade, Selinę Cadell i Lyndsey Marshall.

Nie patrz teraz (1973)

Nie patrz teraz, na podstawie opowiadania Daphne du Maurier, przedstawia walkę pary, która musi pogodzić się z niedawną śmiercią ich małej córki. Prowadzi ich do Wenecji i do widma morderczego krasnala ubranego na czerwono lub „powrotu stłumionych”. Julie Christie i Donald Sutherland występują w psychologicznej tajemnicy Nicolasa Roega, uważanej obecnie za jeden z największych brytyjskich filmów wszechczasów.

Twin Town (1997)

Burzliwy dramat Kevina Allena Twin Town otwiera okno na świat walijskich braci Lewis, granych przez prawdziwego rodzeństwa Rhysa i Llyr Ifans. Wychowani na mobilnej stronie domowej bracia spędzają czas kradnąc samochody i narkotyki, dopóki przypadkowa śmierć ich ojca nie da im celu. Odmówiony przez swojego pracodawcę odszkodowania, wyruszają na zemstę, która pozwala im wywołać chaos.

Secrets & Lies (1996)

Dramat domowy Mike'a Leigha, który wygrał Palme d'Or, koncentruje się na Hortense (Marianne Jean-Baptiste), czarnej optometrystce poszukującej matki. Wyszukuje Cynthię (Brenda Blethyn), białą kobietę z klasy robotniczej, i nawiązują niespokojną przyjaźń. Nękana dziesięcioleciami wstydu Cynthia stara się pogodzić z prawdą o swojej przeszłości. Timothy Spall i Phyllis Logan występują w filmie, w którym bezpośrednio stawiają czoła trudnościom, jakie zwykli ludzie mają przezwyciężyć uprzedzenia klasowe i rasowe.

Zawsze pada w niedzielę (1947)

Robert Hamer jest najbardziej znany z reżyserii Kind Hearts and Coronets (1949), ale jednym z filmów, które nakręcił przed tą bogatą czarną komedią, było „Zawsze pada w niedzielę”. Film, osadzony na wschodnim krańcu Londynu, gdzie mieszkańcy są bliznowaci z powodu niedostatku i skutków błyskawicy, wróżył realistycznym dramatom „zlewu kuchennego” z początku lat 60. Przedstawia rozwikłanie silnej gospodyni domowej (Googie Withers) po powrocie jej byłego kochanka (John McCallum) po jego jailbreaku. Ciężar ukrywania go prowadzi ją do próby samobójczej, dowodząc, że miłość może wyrządzić więcej szkód niż nalot bombowy.

Radio On (1979)

Rzadki brytyjski egzystencjalny film drogowy, w dużej części osadzony na autostradzie M4, nastrojowe Radio On Christophera Petita przedstawia podróż dżokeja płytowego (David Beames) z Londynu do Bristolu, który próbuje dowiedzieć się, dlaczego jego brat popełnił samobójstwo. Petit był pod wielkim wpływem trylogii drogowej Wima Wendersa - Alice in the Cities, The Wrong Move i Kings of the Road - i zatrudnił częstego współpracownika niemieckiego reżysera Martina Schäffera jako operatora. Kraftwerk, Devo i David Bowie przyczynili się do ścieżki dźwiękowej. Sting i Sandy Ratcliff (z życia rodzinnego Kena Loacha) robią niezapomniane występy.

Lokalny bohater (1983)

Ulubiony przez Billa Forsytha komediowy dramat z rybami zabiera zręcznego amerykańskiego wykonawcę Maca MacIntyre'a (Peter Riegert) i umieszcza go w (fikcyjnej) Ferness na zachodnim wybrzeżu Szkocji. Jego misją jest wykupienie osobliwej wioski dla jego szefa potentata naftowego (Burt Lancaster), który chce tam zbudować rafinerię. Mac staje się coraz bardziej skonfliktowany, gdy zaczyna rozumieć i kochać drogi mieszkańców. Fulton Mackay, Denis Lawson, Jenny Seagrove, Peter Capaldi i słynna czerwona gwiazda budki telefonicznej.

In The Loop (2009)

Ojcem Armando Iannucciego „In the Loop” była jego żrąca satyra polityczna BBC 2 The Thick of It. W przededniu wojny na Bliskim Wschodzie brytyjski minister rozwoju międzynarodowego (Tom Hollander) komentuje, że taki rozwój wydarzeń jest „nieprzewidywalny”, powodując zawalenie się delikatnie zbudowanego domu z kart. Peter Capaldi (znacznie łagodniejszy w Local Hero) gra Malcolma Tuckera, wybitnego dyrektora ds. Komunikacji premiera. James Gandolfini, Gina McKee i Chris Addison.

Popularne w ciągu 24 godzin