Jako jedno z najbardziej tętniących życiem i pociągających miast na świecie, unikalna historia Hongkongu stała się inspiracją dla jednych z najlepszych filmowców na świecie. Oto 10 filmów, które odzwierciedlają różnorodność ducha miasta w całej jego urodzie.
„Infernal Affairs” (2002)
Andy Lau i Tony Chiu-Wai Leung występują w „Infernal Affairs” | © Basic / Media Asia Ltd / Kobal / REX / Shutterstock
Infernal Affairs zasygnalizowało nowy odważny ruch azjatyckiego kina, w którym znaleźli się tacy reżyserzy jak Park Chan-Wook (Oldboy) i Takashi Miike (Audition). Thriller neo-noir opowiada o tajnym glinie i jego przestępczym odpowiedniku, który infiltrował siły policyjne w Hongkongu, gdzie obaj mężczyźni są zamknięci w grę w kotka i myszkę. Film jest nie tylko brzydką historią, ale również stanowi analogię do kryzysu tożsamości w Hongkongu, gdy mieszkańcy miasta musieli się dostosować po przekazaniu w 1997 roku. Film doskonale wykorzystuje ulice Hongkongu w porywającej sekwencji początkowej w oszałamiającym klasztorze Dziesięciu Tysięcy Buddów. Hollywood przerobiłoby film na nagradzany Oscarem jako The Departed z 2006 roku.
„Chungking Express” (1994)
Faye Wang występuje w „Chungking Express” | © Jet Tone / Kobal / REX / Shutterstock
Film jednego ze znakomitych reżyserów z Hongkongu, Wong Kar Wai, Chungking Express to list miłosny do samego miasta. Film podzielony jest na dwie historie. Pierwsza z nich przedstawia tajwańskiego policjanta zakochanego w kobiecie związanej ze światem podziemnym miasta. W drugim przypadku nienazwany policjant zakochuje się w kobiecie, która pracuje w lokalnym barze z przekąskami. Tematycznie film przedstawia romantyczną miłość jako trwałe źródło melancholii i niespełnionych pragnień, ale wizualnie jest po prostu cudownie patrzeć, a zdjęcia Christophera Doyle'a przechwytują neonowe migotanie wokół Lan Kwai Fong i Kowloon, a także dzielnicy Nathan Road. Kultowa rezydencja Chungking, która wciąż cieszy się dużą popularnością wśród odwiedzających, wyrasta na cały film.
„Pierogi” (2004)
Pauline Lau je w scenie „Pierogów” | © Oklaski / Fortissimo Film Slaes / Kobal / REX / Shutterstock
Kuchnia w Hongkongu jest jednym z głównych powodów, dla których warto odwiedzić miasto, ale film ten w zupełnie niesmaczny sposób zmienia temat gastronomii. W tym kruczoczarnym horrorze ciocia Mei, grana przez Bai Linga, jest rozgoryczoną starszą kobietą, która zostaje kucharzem słynącym z domowych pierogów, które mają szczególne właściwości odmładzające. Powiedzieć więcej, to zdradzić jedną z najbardziej szokujących odsłon filmu - wystarczy powiedzieć, że wymagany będzie silny żołądek. Oryginalnie zaadaptowany z krótkiego filmu jako część antologii Three Extremes, nigdy więcej nie spojrzysz na talerz z dim sumem w ten sam sposób. Główne ustawienie to rozebrany teraz Shek Kip Mei, pierwsze publiczne osiedle mieszkaniowe w Hongkongu.
„Enter the Dragon” (1973)
Bruce Lee pokazuje swoje imponujące umiejętności w „Enter the Dragon” | © Concord / Warner Bros / Kobal / REX / Shutterstock
Żaden inny artysta w kinie w Hongkongu nie miał tak sejsmicznego wpływu na popkulturę jak Bruce Lee. Enter the Dragon był jego ostatnim i prawdopodobnie najbardziej znanym filmem. Opowieść o artyście sztuk walki wysłanym w celu szpiegowania samotnego lorda przestępczego jest jedynie pretekstem, aby pochwalić się wspaniałymi ujęciami Hongkongu obok zadziwiającego kunsztu Lee. Ze stylem walki, który był płynny i baletny, Lee jest cudem, gdy uderza, kopie i nunchukami przedzierając się przez hordy złych wrogów, porzucając okazjonalne samorodki wschodniej filozofii. Miej oko na słynne lokalizacje Castle Peak, Nowe Terytoria i Klasztor Tsing Shan, jedną z niewielu części Hongkongu, która pozostaje w dużej mierze niezmieniona od lat siedemdziesiątych.
„In the Mood for Love” (2000)
„In the Mood for Love” to historia miłosna | © Jet Tone / Kobal / REX / Shutterstock
Drugi film z tej listy autorstwa Wong Kar Wai to także kolejna historia miłosna. W Mood for Love podąża dwóch sąsiadów, którzy zostają przyjaciółmi, gdy wierzą, że ich małżonkowie mają romans. To, co zaczyna się jako spotkanie zrodzone z konieczności, staje się wkrótce bardziej złożone emocjonalnie. Cały czas klejnotem w kanonie filmowym Hongkongu, film jest wyjątkowo zmysłowy, dzięki chemii na ekranie między aktorami Tony Leungiem i Maggie Cheung, która jest tak silna, że prawie znika z ekranu. Restauracja Goldfinch w zachodnim stylu była jedną z niewielu lokalizacji, które zostały sfilmowane w Hongkongu, ponieważ większość filmu nakręcono w Bangkoku, aby lepiej uchwycić atmosferę azjatyckiej metropolii w latach 60. XX wieku.
„The Killer” (1989)
Chow Yun-Fat występuje w „The Killer” | © Warsztat filmowy / Kobal / REX / Shutterstock
Należy wskazać, że John Woo jest najważniejszym azjatyckim twórcą swojego pokolenia dzięki niepowtarzalnym, niezwykle wpływowym filmom akcji, które ukształtowały jego reputację jako prawdziwego artysty światowego kina. Jego najbardziej twórczy okres przypada na lata 80., a The Killer pozostaje jego arcydziełem. Legendarny Chow Yun-Fat gra zabójcę, wykonując ostatnią brudną robotę, po czym zostaje dwukrotnie przekroczony przez swojego szefa i następuje chaos w kuli. Charakterystyczny styl Woo jest nadal ekscytujący, gdy zobaczysz go około 30 lat później, a dzięki filmom takim jak The Raid (2011), Atomic Blonde (2017) i John Wick (2014) zaciera granicę między hołdem a naśladownictwem, jego dzieło pozostaje bardziej aktualne niż kiedykolwiek. Wiele zewnętrznych strzelanin zostało zastrzelonych na miejscu w Causeway Bay i Hennessy Road, często powodując, że zaniepokojeni miejscowi dzwonili na policję, ponieważ wierzyli, że strzelaniny były prawdziwe.
„Police Story” (1985)
„Police Story” gra Jackie Chan | © Paragon / Golden Harvest / Kobal / REX / Shutterstock
Nie można zrobić listy filmów z Hongkongu bez uwzględnienia przynajmniej jednego filmu Jackie Chan. Po tym, jak Bruce Lee był mentorem, Jackie była największą gwiazdą akcji w Hongkongu przed wydaniem Police Story, i łatwo zrozumieć, dlaczego, łącząc charyzmę i zręczność Lee z wdziękiem i zabawą, która zawdzięcza zarówno Busterowi Keatonowi, jak i jego The Shaw Brothers. Ten film śledzi funkcjonariusza policji, który musi wyczyścić swoje imię po tym, jak lordowie narkotykowi wrabiają go za morderstwo innego policjanta. Spośród wszystkich scenografii wyróżnia się punkt kulminacyjny filmu, w którym nasz bohater musi odpierać masę złych w centrum handlowym Tsim Sha Tsui Wing On. Na szczególną uwagę zasługuje Jackie i jego niezwykły zespół kaskaderski, z których każdy wykonał własne wyczyny kaskaderskie do perfekcji.
„Ghost in the Shell” (2017)
Scarlett Johansson występuje w „Ghost in the Shell” | © Paramount / Kobal / REX / Shutterstock
Wiele adaptacji anime na żywo zostało nakręconych na miejscu w Hongkongu, zgodnie z grafiką oryginału z 1995 roku. Rzeczywiste lokalizacje użyte w filmie łączyły stare z nowym, od Victoria Harbour do Cultural Center w Tsim Sha Tsui. Po premierze film zyskał letni odbiór od krytyków i fanów anime, ale drugi zegarek pokazuje, że jest to lepszy film niż mu się to podobało. Oszałamiający wizualnie, z niesamowitym projektem produkcyjnym, oddaje sprawiedliwość majestatycznemu miastu, które zainspirowało jego otoczenie.
„A Simple Life” (2011)
„Proste życie” oparte jest na prawdziwej historii | © China Lion
Jeden z najnowszych filmów z tej listy, A Simple Life, oparty jest na prawdziwej historii producenta filmowego Rogera Lee i Ah Tao, jego sługi, który pracował w swojej rodzinie przez sześćdziesiąt lat. Komunikacja między nimi jest ograniczona do czasu, aż sługa dozna udaru, a Roger zaczyna zdawać sobie sprawę, jak ważna jest dla niego jego „matka chrzestna”. Wzruszający film o głębi naszych relacji i nietrwałości życia, służy również jako radosne świętowanie kantońskiego jedzenia, a targi, restauracje i domowe potrawy Tao zajmują dużo czasu na ekranie.
