10 współczesnych pisarzy kalifornijskich

Spisu treści:

10 współczesnych pisarzy kalifornijskich
10 współczesnych pisarzy kalifornijskich

Wideo: Wiesław Dymny „Jestem ranny człowiek. Pisarz, aktor, malarz" | 'I Am a Wounded Man...' 2024, Lipiec

Wideo: Wiesław Dymny „Jestem ranny człowiek. Pisarz, aktor, malarz" | 'I Am a Wounded Man...' 2024, Lipiec
Anonim

„Kalifornia to miejsce, w którym mentalność boomu i poczucie straty Czechowa spotykają się w niełatwym zawieszeniu; w której niepokoją umysł jakieś zakopane, ale niewyobrażalne podejrzenie, że tu lepiej się dzieje, bo tutaj, pod ogromnym bielonym niebem, kończy się kontynent - pisze Joan Didion o swoim rodzinnym stanie. Spójrz na listę innych wielkich, żyjących pisarzy z Kalifornii - tych innych zmartwionych umysłów.

Leslie Jamison

Jamison wychowała się w Los Angeles, mieście, którego dzielnice dotknięte biedą i przemocą pojawiają się w jej pierwszej książce esejów, Egzaminy empatyczne. Zgodnie ze swoją nazwą książka zadaje kluczowe pytania na temat mglistego tematu, o którym często się mówi, choć rzadko przesłuchiwanego z taką dyscypliną i precyzją, jaką osiąga Jamison. W utworach, które obracają się zwinnie w jedną i drugą stronę między reportażem, analizą literacką i wspomnieniami, nigdy nie udaje, że wszystko wie. Chociaż czerpie z szerokiego zakresu odniesień, często powołuje się na ignorancję i sugeruje, abyśmy zrobili to samo. „Empatia” - pisze - „wymaga wiedzy, że nic nie wiesz”. Jej ton niepewności nie jest tylko retorycznym ruchem; to głęboko ludzki gest.

Image

Leslie Jamison's The Empathy Exams (2014) Dzięki uprzejmości Graywolf Press

Image

William Vollmann

Vollmann jest pisarzem, pisarzem opowiadań, dziennikarzem i eseistą. Wiele jego prac dotyczy przemocy, szczególnie wojny. Swoją powieść Europe Central, za którą otrzymał National Book Award for Fiction, opisał jako „przypowieść o znanych, niesławnych i anonimowych europejskich aktorach moralnych w chwilach decyzji”. Suplement literacki Times nazwał powieść „filmową w zakresie, epicką w ambicjach i stale angażującą się, pokazując, że jest jednym z najważniejszych i fascynujących pisarzy naszych czasów”.

Europe Central William Vollmann (2005) Dzięki uprzejmości Viking Press

Image

Maggie Nelson

Najnowsza książka Nelsona, The Argonauts, jest wspomnieniem dotyczącym jej miłości do trans * artysty Harry'ego Dodge i ich wspólnego rodzicielstwa. W książce Nelson analizuje idee dziwactwa i normalności. Używa krytyki literackiej i artystycznej, aby dotrzeć do osobistej. „Ponieważ z mojego doświadczenia” - wyjaśniła w wywiadzie dla LA Review of Books - „jeśli rozwiążesz problemy estetyczne w danym dziele, wypracowałeś także psychologiczne, choć tylnymi drzwiami”. Imponującą erudycję łagodzi jej emocjonalna hojność i krótkie, nastrojowe momenty sentymentalizmu. Napisała kilka innych dzieł literatury faktu i poezji.

Maggie Nelson's The Argonauts (2015) Dzięki uprzejmości Graywolf Press

Image

Fred Moten

Wiersze Motena są olśniewającymi samorodkami pieśni śpiewanej. Jego najnowsza książka wierszy, The Feel Trio, była nominowana do National Book Award for Poetry. Książka często łączy autobiografię z polityką. Kończy się: „kiedy woda przychodzi, dochodzę do nieosłoniętej fali / podziału w mojej starej, nowej kabinie dźwiękowej. Jestem fmoten. Moten pisze także o czarnej sztuce i kulturze. Jego najnowszy projekt, za który otrzymał stypendium Guggenheima, to Hesitant Sociology: Blackness and Poetry, „badanie społecznej poetyki afro-diasporycznej literatury i kina, których forma stara się odmówić rozróżnienia między wierszem a prozą”.

Fred Moten The Feel Trio (2014) dzięki uprzejmości Letter Machine Editions

Image

Joan Didion

Didion jest kwintesencją pisarza z Kalifornii. Wychowany w dolinie San Joaquin Didion pisał obszernie o dziwności, pięknie i samozachowawczej mitologii państwa. W Where I Was From, książce o Kalifornii, która łączy dziennikarstwo i wspomnienia, Didion pisze o odmienności przenikającej kulturę Kalifornii: „Niewiele o Kalifornii, na własnych preferencyjnych warunkach, zachęciło swoje dzieci do postrzegania siebie jako połączonych ze sobą. „ Zdobyła nagrodę National Book Award za literaturę faktu za Rok Magicznego Myślenia, która opowiada rok po śmierci jej męża, pisarza Johna Gregory'ego Dunne'a. W 2012 roku prezydent Obama przyznał jej Narodowy Medal Sztuki i Narodowy Medal Humanistyczny.

Rok magicznego myślenia © Dzięki uprzejmości wydawnictwa Alfreda A. Knopfa

Image

Dave Eggers

Wydaje się, że nic nie może zrobić ten przeszczep w San Francisco. Jego książki niezmiennie znajdują się na listach bestsellerów. Jego wspomnienie, Przełomowe dzieło oszałamiającego geniuszu, nominowane do nagrody Pulitzera za ogólną literaturę faktu, opowiada o śmierci jego rodziców w młodym wieku i jego walce o bycie bratem i rodzicem jego młodszego brata. Założył także wydawnictwo McSweeney's, które publikuje książki oraz dwa magazyny literackie, a także projekt alfabetyzacji 826 w Walencji.

Dave Eggers 'A Heartbreaking Work of Staggering Genius (2000) Dzięki uprzejmości Simon & Schuster

Image

Rebecca Solnit

Pochodząca z San Francisco Rebecca Solnit pisze o środowisku, polityce, miejscu, sztuce i stracie. Regularnie współpracuje z Harper's, gdzie jest pierwszą kobietą, która regularnie pisze kolumnę Easy Chair założoną w 1851 roku. Jej książka River of Shadows: Eadweard Muybridge i Technological American West, która jest częścią biografii wynalazcy szybkiego ruchu fotografia i część historii technologii na Zachodzie została uhonorowana nagrodą National Book Critics Circle Award for Criticism. Jej esej „Men objaśnia mi rzeczy” przypisuje się zainspirowaniu twórców portmanteau „mansplaining”.

Rebecca Solnit's River of Shadows (2004) Dzięki uprzejmości Viking Press

Image

Rigoberto Gonzalez

Gonzalez może być najlepszym żyjącym twórcą dziwnego Chicano. Jego pamiętnik Butterfly Boy: Memories of a Chicano Mariposa, który został uhonorowany nagrodą American Book Award, opowiada o jego życiu jako homoseksualnego, biednego imigranta z Chicano dorastającego w latach 80. Wiersze z jego kolekcji So Często dzban idzie do wody, dopóki się nie zepsuje, oparte są na narracji i kwitną szczegółami sensorycznymi. Ładne rzeczy to jego obsesja, powiedział w wywiadzie dla PEN America: „Być może dlatego, że dorastałem w skrajnym ubóstwie, sięgam po rzeczy błyszczące w prawdziwym życiu - krawaty, buty, spinki do mankietów. Każdy z nich staje się rodzajem symbolu pożądania, mojej ciężko wygranej podróży z samotności, niedostatku.

Rigoberto Gonzalez 'Butterfly Boy (2006) Dzięki uprzejmości University of Wisconsin Press

Image

Tracy K Smith

Kolekcja poezji Smitha z 2011 r., Life on Mars, wyobraża sobie przyszłość science fiction odsuniętą od prawdziwych niebezpieczeństw, kontempluje ciemną materię, która utrzymuje ludzi zarówno blisko, jak i daleka, i powraca do kiczowatych pojęć, takich jak „miłość” i „choroba”, teraz do Museum of Obsolescence ”, słowami jej wydawcy. Jej wspomnienie Życie zwykłe o wierze, śmierci matki i rasie zostało nominowane do nagrody National Book Award za literaturę faktu. W książce używa języka religii, by opisać swoje doświadczenia związane z pisaniem poezji: „Napisz to”, wiersz czasami zgadza się powiedzieć, a ja raduję się rywalizując ze świętymi ”tą poezją - tą tajemniczą obecnością Mówiłem i wierzyłem w - może naprawdę być prawdziwe.

Tracy K. Smith's Life on Mars (2011) Dzięki uprzejmości Graywolf Press

Image